Aproximación al modo de trabajo de un taller de cantería románico: El caso del Maestro / Taller de San Juan de la Peña

Abstract

[ES] El Real Monasterio de San Juan de la Peña (Huesca)1 es uno de los hitos arquitectónicos y artísticos de mayor importancia dentro del arte medieval aragonés y español. La investigación en torno a su taller y su curiosa obra escultórica viene de antiguo. A principios del siglo XX diversos historiadores observaron cierta similitud estilística entre su claustro y el del Monasterio de San Pedro el Viejo, también en Huesca, que más tarde se ampliaron a la decoración escultórica de otras iglesias localizadas en la comarca de las Cinco Villas, en Zaragoza, y en la vecina Navarra. Es relevante comentar la polémica suscitada en torno a si el llamado “Maestro de San Juan de la Peña” es una única personalidad, un taller, un conjunto de talleres, una escuela o un estilo en sí mismo. Con respecto a las representaciones juglarescas del románico aragonés, se pueden citar como fuente visual directa, las representaciones escultóricas de carácter juglaresco de la catedral de Santa María de Olorón (Francia) y de otras iglesias románicas de la región del Bearne2. En el caso de las esculturas objeto de la investigación, atribuidas al denominado maestro de San Juan de la Peña o Maestro de Agüero, siguen sin ser resueltas las dudas sobre su autoría, debido a las dificultades que entraña el averiguar los orígenes, el alcance de su obra esculpida y la relación con otros talleres activos en el noroeste peninsular con los que coincide en algunos aspectos; a lo que se suma la carencia de documentación y el deterioro o pérdida de algunas obras importantes de su producción. Es precisamente esa ausencia de documentos la que ha dado pie a todo tipo de interpretaciones. Hasta 1980 aproximadamente, la mayoría de las hipótesis planteadas se inclinaban por considerar que sus creaciones eran fruto de una única personalidad artística. Posteriormente, se empezaron a esgrimir otras hipótesis, hipótesis que han planteado nuevas propuestas y que se recogen en la primera parte de este trabajo para plantear un estado de la cuestión actualizado en torno a este tema. Esta labor ha resultado ser un trabajo imprescindible para abordar la segunda parte, centrada en analizar la transmisión y difusión de las representaciones escultóricas de temática juglaresca atribuidas a este maestro/taller y entre las cuales destaca el tipo iconográfico del juglar músico y la danzarina, un motivo que tuvo especial difusión en la comarca de las Cinco Villas y su entorno geográfico más cercano.